《汪曾祺：文與畫》經典語錄

有人說汪曾祺身兼二美：美文家、美食家，他自己也說：寫字、畫畫、做飯是“業餘愛好”他寫字、畫畫，也寫過不少談書畫的文章， 都是本書所選。其文之沖淡雋永自不必言，而書畫之飄逸也儘可從書中細細體悟。本書還兼選部分談家事的文章，從中可以看出汪曾祺之為汪曾祺，也是有其家學淵源的。

“在小說裡，人物是主要的，主導的，其餘都是次要的，派生的。作者的心要和人物貼近，富同情，共哀樂。什麼時候作者的筆貼不住人物，就會顯得虛假……寫景處即寫人，景和人不能遊離。”

”我以為風俗是一個民族集體創作的生活的抒情詩。”

我認為一篇小說是作者和讀者共同創作的。作者寫了，讀者讀了，創作過程才算完成。作者不能什麼都知道，都寫盡了。要留出餘地，讓讀者去捉摸，去思索，去補充。

張大千發現畢加索用的是劣質毛筆，後來他在巴西牧場從五千只牛耳朵裡取了一公斤牛耳毛，送到日本，做成八枝筆，送了畢加索兩枝。他回贈畢加索的畫畫是兩株墨竹——畢加索送張大千的是一張西班牙牧神，兩株墨竹一濃一淡，一遠一近，目的就是在告訴畢加索*畫*陽向背的道理。

靜，是一種氣質，也是一種修養。諸葛亮雲：”非淡泊無以明志，非寧靜無以致遠。”心浮氣躁，是成不了大氣候的。靜是要經過鍛鍊的。古人叫做”習靜”。唐人詩云：”山中習靜觀朝槿，松下清齋折露葵”。”習靜”可能是道家的一種功夫，習於安靜確實是生活於擾攘的塵世中人所不易做到的。

“我希望能做到融奇崛於平淡，納外來於傳統，不今不古，不中不西。”

我喜歡“六七開弔”，那是戲的頂點。我們那裡開弔都要“點主”。點主，就是在亡人的牌位上加點。白木的牌位上事先寫好了某某人之“神王”，要在王字上加一點，這才成了“神主”，點主不是隨隨便便點的，很隆重。要請一位有功名的老輩人來點。點主的人就位後，生喝道：“凝神——想象，請加墨主！”點主人用一枝新墨筆在“王”字上點一點；然後再：“凝神——想象，請加朱主！”點主人再用硃筆點一點，把原來的墨點蓋住。這樣，那個人的魂靈就進了這塊牌位了。“凝神——想象”，這實在很有點抒情的意味，也很有戲劇*。我小時看點主，很受感動，至今印象很深。