“藝術史”造句，怎麼用藝術史造句

架上繪畫邊緣融合這無疑是藝術史發展的結果。

石窟藝術為各類專家提供了豐富的研究資料:藝術史學家、藝術家、考古學家、歷史學家、古文獻學家和藝術保護學家，甚至服飾設計師和舞蹈設計師也在石窟中找到藝術靈感。

借用英國藝術史家貢布里希的話來講：“它意味著藝術家某種心理的變化。”。

每個時代都有它傲人的藝術表徵留駐在藝術史上，而今，我們恰遇見了動漫美學的時代。

美國康奈爾大學藝術史博士，前美國紐約現代美術館，紐約古根漢姆美術館*部顧問。

“藝術史學家貢布里希曾說,西方人要看懂*書法至少還要一百年”。

這世上有兩類藝術家，這一類並不見得比那一類好到哪裡去。這一類藝術家反映的是迄今為止他的藝術史，而另一類反映了生活本身。庫爾特·馮內古特

你們中的有些人會比我,參觀耶魯美術館時要強得多，還會賞析那些藝術品,因為你們會上我從沒上過的藝術史課。

從南京大學法語系畢業後，他決定通過藝術史研究來尋求藝術的真諦，同時也對自己的創作有所啟發。

內容提要：文章是一篇鋼琴演奏藝術史的專題研究，論述了“觸鍵”這一重要的鋼琴演奏技術其歷史發展的過程。

貢布里希還說,西方藝術史是一個不斷用新的圖式去取代舊的圖式的歷程。

影象的顯象邏輯,存在於兩個文化場的公共領域,一方面是依託於數字技術的公共影象,一方面是已經符號化、體制化甚至成為陳套的藝術史。

西方論著也僅僅將手抄本*圖作為藝術史發展中繪畫類的一個分支來討論，缺乏單獨對手抄本*圖的專項研究。

非隱喻*的*是另一回事，因為它的意義超越了藝術史家的能力範圍，後者只能在年代學的偶然*以及民族淵源方面做一些修修補補的工作。

更重要的是，晚明名妓在藝術活動中所表現出來的為藝術而藝術的精神富有藝術史意義，因而使得她們在藝術史上的地位凸顯出來。

他在藝術史論，音樂學，建築學和藝術教育*上有博士授予權。

巴洛克藝術是17世紀廣為流行的一種藝術風格，形成了一種具有獨特面貌的新的藝術語言，在西方藝術史上具有重要的地位。

藝術藝術是古希臘留給全人類的寶貴遺產之一，古代希臘的藝術成就是當時其它地區難以望其項背的，在世界藝術史上的地位也是極其崇高的，是古典藝術的淵源和典範。

身為文筆風趣的藝術史學家，他在寫作中避免行話連篇，從他最喜愛的西班牙、俄羅斯藝術電視片和每週藝術評論中可見一斑。

“藝術史家貢布里希曾說,西方人要看懂*書法至少還要一百年”,相比之下,“我們的藝術好像變成了西方現實主義和寫實主義的延續”,朱青生說。

這些易碎的布林迪斯青銅雕像對於考古學家來說是個意外的收穫,對藝術史學家來說也是如此.

自從得知這位靦腆的王子要在法夫鎮學習藝術史，聖安德魯大學的入學率上升了44%，其中多半是年輕女學生。

2009年誰動了藝術史，頂層畫廊，上海。

他於1930年代留日3年間連續推出的《圖騰藝術史》、《史前藝術史》和《史前史概論》3部專著,代表著一代人類學家的卓然自立。

1848年發起的拉斐爾前派是英國藝術史最具影響力的畫派之一。

*禪宗思想史上重要人物百丈懷海、*繪畫史上一代宗師八大山人，在這裡成就了他們在思想和藝術史上的最大建樹。

貝多*擁有這堅定的仰望，於是他成功了，以他對理想的不懈仰望在藝術史上書寫了濃墨重*的一筆。

在西方藝術史中，寫實主義的傳統可以上溯至古希臘時期的古典藝術。

他不僅在風景畫借景抒情方面達到了一個新境界，更在整個俄羅斯乃至歐洲藝術史上大放光*。

這要是在西方的藝術史上來說倒也稀鬆平常,可是在*這幾千年的藝術史上,兵馬俑可以算作是獨一份的寫實*群雕。

雖然藝術史是藝術形態不斷豐富的歷史，不是對的藝術取代錯的藝術的歷史，然而，“不健全的“視覺”使不健全者看不見應當觀看的地方”。