“歌劇”造句，怎麼用歌劇造句

舊時專指戲曲,後用為戲劇、話劇、歌劇、舞劇、詩劇等的總稱.

螺絲貓劇團、頑石劇團、東海青年歌劇坊、陸*儀隊.

雖然音樂劇從歐洲的輕歌劇和喜歌劇出發，但是與它成長之路。

數百年來，戲劇與舞蹈，音樂與詩歌都曾以各種不同的方式相結合，形成了大歌劇、輕歌劇。

還沒有任何歌劇院或芭蕾舞劇團這麼做。

在大都會歌劇院的試唱失敗後，她轉而投身歌舞喜劇。

他向歐洲和全世界的歌劇院引薦這位歌手.

德國黑森州劇院是集話劇、歌劇、芭蕾、交響樂隊、青年劇團為一體的綜合*劇院，在歐洲享有盛譽。

觀眾在歌劇結束時狂熱地鼓掌喝*。

剛解放時還演過歌劇《三世仇》、《羅漢錢》。

副歌：一個樂團演出的歌劇或神劇或不獨奏部分的音樂劇製作，一般稱為合唱或樂章。

英國國家歌劇公司入住倫敦大劇場，鼓勵歌劇演員，特別是本土的演員，大部分的歌劇用英語表演，價位符合大眾。

各個管絃樂隊、合唱隊、戲劇和歌劇的演員名單都將支離破碎。

事業剛起步的時候，她在皇家卡爾·羅莎歌劇團擔任首席女歌手。

幾位才華出眾的年輕歌手將於下週向觀眾呈現一部歌劇.

上海音樂學院聲樂系畢業，上海樂團獨唱演員，上海歌劇院歌劇團演員。

鐘樓怪人、貓、悲慘世界、西貢小姐、歌劇魅影、*。

在他的第二祖國，家人經營一個西班牙輕歌劇團。

從歌劇的發展史來看，蒙特威爾第首先奠定了歌劇體裁的基本模式，在此基礎上，格魯克大*闊斧的改革將歌劇藝術引向了新的歷史程序。

曲不離口的歌唱教師,是羅莎琳的舊情人,*格浪漫、自我,歌劇開幕時便以歌聲吸引羅莎琳.

自1876年首演以來,瓦格納的這部鉅製被譽為歌劇史上最大的奇蹟,雄冠全球各大歌劇院,成為爭相排演的保留劇目。

複雜的情節，正劇風格的架構，加上大段大段的詠歎調，這一切使得這些歌劇難以編排。

如果真成了那樣，就有點像義大利將威爾第的歌劇放到米蘭和羅馬的小劇場裡上演的意味。

而歐洲真實主義歌劇則是運用詠歎調、宣敘調等完成。

就其思想*、藝術*和歌劇綜合美的高層次營造而論，

其綜合設施還有歐洲最大的天文館，IMAX電*和一個歌劇院。

徐賢使用的歌唱方式,是那種很傳統的歌劇風格的美聲唱法,中音渾厚有力,高音宛轉悠揚。

李泰祥的創作涉及各種不同的音樂形式,從歌曲、室內樂至管絃樂、舞劇、歌劇等他的音樂作品多種多樣,可說在*彎獨創一格。

雖然歌劇院的設計師被迫辭職，雖然歌劇院的內裝潢從未圓滿竣工，但是這件作品已不僅僅是一座城市的標誌，而且也是一個國家和一個洲的象徵。

本劇中的另一經典唱段是第二幕的六重唱,是西方歌劇中最為優美,同時又極富戲劇*的經典重唱之一。

但博和迪先生建議她不要將歌劇作為謀生的手段，他知道，在美國，黑人歌手是不能和白人歌劇團一起演唱的，相反，他對瑪麗安說，她在音樂廳裡演唱將會取得成功。

比才，亞歷山大 塞薩爾 利奧波德1838－1875法國作曲家，尤其聞名於其歌劇卡門（1875年）

這一切都只是一個有“足夠”，以滿足您的需求問題，無論是在本賽季門票，歌劇，或一小撮山羊和雞。

港樂再次請來巨星陣容，瑪莎琳一角由現時於維也納國家歌劇院擔演同一角*的德國女高音舒侖貝格擔任，並邀得*本地著名歌劇男高音莫華倫客串演出。

通過本報的連續報道,段愛平的事蹟感動了無數人,她的故事也被改編為秧歌劇、電影、話劇等藝術形式。

在《弗裡克的小雞》之前，*會播放浪漫的歌劇和戲劇預告，因為他們發現這些是女*觀眾有可能想要看的。

52歲的白美雲早在2009年就成為太谷秧歌領域的第一個國家級傳承人,她領銜建立美韻秧歌劇團,每年在晉中周邊上演130多場。

他們所必須做的只是按一下開關。開關一開，就可以看到電視劇、電影、歌劇，以及其他各種各樣的文藝節目。至於*問題的辯論、最近的激動人心的足球賽更是不在話下。

舞臺劇按內容能分為喜劇，悲劇和正劇；按表現形式能分為話劇，歌劇，舞劇，詩劇，戲劇，啞劇等。

我是個真正的歌劇迷。

我覺得她可能還是一個歌劇歌手。

英國皇家歌劇院不僅是“另一個”歌劇院，同時在某種程度上和英國國家歌劇院對立。

今年夏天，在演出前兩天，我來到Moores歌劇院和劇團排練國歌的演出。

我喜歡爵士樂和歌劇，還有嘻哈音樂。

人們對歌劇的意見非常不一樣。

它也不是歐洲人所謂的歌劇，而是一出配有音樂的短劇。

出生於美國的希臘女高音，20世紀世界最知名的歌劇歌手之一。

同樣以烹飪技術聞名的美雪曾經花費六年時間在寶冢歌劇團演出，該歌劇團的成員都是女*。

徐訏先生是一位極受推崇的多產作家，戲劇作品有長短劇二十四本及歌劇一本。

這個曾在歌劇《劇院魅影》中被描述過的水中住著一些胖魚，歌劇院的員工們用冷藏的貝殼餵養它們。

有各種型別的電影，動作片、喜劇片、愛情片、冒險片、恐怖片、歌劇片、科幻片、懸疑片、卡通片，等等。

在許多歌劇中，受傷英雄走向死亡的過程總是格外地漫長。

他摒棄詩歌，視之為“精緻的廢話”，他有一次去聽歌劇，在第三幕的時候就退席了。

演出由著名電影表演藝術家林達信主持,總政歌劇團的王靜、黃華麗、程桂蘭、陳淑敏、陳美潭、張海慶、於爽等著名歌劇表演藝術家領銜。

他寫歌劇，剛剛構思出劇情輪廓就趕忙邀請，更確切地說，召集一群朋友到他家，把劇情梗概大聲念給他們聽。

當年甚至有一駕安裝了自動加農*的阿爾馬茲軌道艙與美國太空站發生了“太空歌劇”式的衝突。

本文作者主要對該劇的最後一個間奏曲和終曲在音樂的形態以及創作手法等方面進行深入的分析，並對貝爾格在本歌劇創作中的美學觀進行了探索。

牛頓對詩歌藝術不屑一顧，認為那是一種精巧的廢話。他也會在一場歌劇表演進行到第三章的時候就逃走了。

對，她也是一個歌劇歌手。

在歌劇《日出》中,一段恢弘的序曲《夯歌》為全劇開場。

我不去俱樂部、劇院，也不去看芭蕾舞或歌劇。

樂觀看待*歌劇知音難尋“困局”。

近日，*芭蕾舞劇《紅*娘子*》在巴黎歌劇院首演。

你可以認為搖滾歌劇是概念專輯的一個分支。

輕歌劇一種歌劇*的、具有許多音樂成分的戲劇*作品，它輕快活潑，而且在主題和風格方面更加通俗，其中包含口語。

噓！小聲點！也許他能聽到我們。在歌劇院裡他無處不在，拉烏爾！

阿市立即劇院，是一個美麗翻修的音樂大廳，其中東道主許多不同的文化場館，從喜劇芭蕾，以歌劇演出。

Montgomery女士是一名受鄉村音樂影響的古典音樂家，她受克林頓自傳的啟發，編寫了這部歌劇。

在學校,張寒暉還充分發揮自己的特長,教學生唱歌,編演秧歌劇,召集讀書會,宣傳*主張,對啟發當地青年學生的*覺悟起了很大作用。

上半場的歌劇經典選段，對慣唱歌劇的五位歌唱家來說駕輕就熟。

劇專在*安期間,不斷推出中外有名的話劇、歌劇、街頭劇、雜技和木偶戲等等。

無論在高文花園、史卡拉歌劇院、巴黎歌劇院、卡奈基音樂廳和悉尼歌劇院，韓國首席花腔女高音曹秀美所到之處，均會贏得觀眾起立鼓掌。

讓我們來看看流行歌曲和義大利歌劇作曲家文森佐·貝里尼（1801-1835）的詠歎調之間的區別吧。

主要的文化場所有麥克米倫天文館、世界海洋博物館、歌劇院、伊麗莎白女皇劇院、溫哥華美術館和溫哥華水族館。

除歌劇詠歎調外,獨唱歌曲允許移調演唱.

本時期幾個重大發展將音樂往現代方向大大推進了一步。這些發展是歌劇和清唱劇的誕生。

這是維也納國家歌劇院。

伊薇·伯內特是歌劇歌手，也是英國*電視臺“X因素”節目的聲樂教練。 她說：“歌手呼吸良好時，流入聲帶的空氣始終如一。

妮可·基德曼主演的歌舞劇《紅磨坊》名列第五；《歌劇魅影》和《綠野仙蹤》分別位列第六和第七。